Gina Folly,
Don’t look at your phone first thing in the morning, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Gina Folly,
You are not for everyone, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Gina Folly,
Prepare the new normal, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Gina Folly,
Human nature is no excuse, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Gina Folly,
Emotions come and go, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Gina Folly,
Don’t underestimate the power of staying in bed, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Gina Folly,
Dreams are the raw material of reality, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Gina Folly,
You don’t know how powerful you are, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Gina Folly,
Love is a Time Machine, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Don’t look at your phone first thing in the morning, boîte, carton vernis, sept roses grises stabilisées, 34 x 31 x 9 cm, édition du CEC, 2023
RM
RM photographed by Mathilde Agius, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, CATS, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, NAKED, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, MUSIC, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, HANGOVER, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, CLOWNS, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, FAMILY, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, BAROCCO, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, BIKERS, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, FLOWERS, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, EXTERMINATORS, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, ALIENS, éd. du CEC, 2023
RM photographed by Mathilde Agius, ANGELS, éd. du CEC, 2023
RM, RM photographed by Mathilde Agius, 2023, édition de 12 photographies, CATS, NAKED, MUSIC, HANGOVER, CLOWNS, FAMILY, BAROCCO, BIKERS, FLOWERS, EXTERMINATORS, ALIENS, ANGELS, tirages argentiques, noir/blanc, 39 x 50 cm, tirées à 4 exemplaires, 1 H.C. (encadré, 37 x 48 cm) et 3 e. a., numérotés, datés et signés. Les photographies des RM et les tirages ont été réalisés par Mathilde Agius. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2023.
CHF 2’500.- (la photographie non encadrée)
Prix sur demande (la série de 12 photographies non encadrées)
Yann Chateigné Tytelman
Blackout
Yann Chateigné Tytelman,
Blackout, Before publication 10, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Yann Chateigné Tytelman,
Blackout, Before publication 10, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Yann Chateigné Tytelman,
Blackout, Before publication 10, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Yann Chateigné Tytelman,
Blackout, Before publication 10, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Yann Chateigné Tytelman,
Blackout, Before publication 10, éd. du CEC, 2023 © Sandra Pointet
Yann Chateigné Tytelman, Blackout, Before publication 10, brochure, noir/blanc, couleurs, 44 pages, – cahier unique, 17,2 × 23,5 cm, offset, reliure agrafée – publiée dans la collection Before publication réunissant plusieurs textes d’auteurs ou inserts d’artistes qui paraissent régulièrement et jusqu’à l’édition définitive de L’Effet papillon II (second tome de L’Effet papillon, 1989—2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2023. ISBN : 978-2-9701369-8-9
CHF 20.-
Tout a commencé par une lettre à mon père. Cela faisait une dizaine d’années qu’il était mort, et j’ai tout à coup eu envie de lui écrire au sujet du silence, de son silence, du silence entre nous. Cela a commencé en 2020, comme une nécessité. Le silence, alors, était frappant. Il résonnait avec d’autres voix effacées, d’autres vides, d’autres émotions. J’ai cru que je n’arriverai pas à m’arrêter. Ni journal, ni essai, ni nouvelle, Blackout est un tissage, une tresse faite de ces lignes de silence, et raconte, par fragments, l’histoire d’une dépossession, d’une entrée dans l’obscurité.
Yann Chateigné Tytelman est auteur et curateur ; il vit à Bruxelles. Il a été conseiller artistique à MORPHO, Anvers ; curateur à KANAL – Centre Pompidou, Bruxelles (2019–2021) ; responsable du Département Arts Visuels de la HEAD – Genève (2009–2017) et de la programmation au CAPC Musée d’art contemporain de Bordeaux (2007–2009). Il a récemment organisé Four Sisters (Musée Juif de Belgique, Bruxelles, 2023), A Glittering Ruin Sucked Upwards (HISK, Bruxelles, 2022), Gordon Matta-Clark : Material Thinking (Centre Canadien d’Architecture, Montréal et Museum der Moderne, Salzburg, 2019–2021) et By repetition, you start noticing details in the landscape (Le Commun, Genève, 2019). Il a contribué à Conceptual Fine Arts, Mousseet Spik, et a coédité Almanach Ecart. Une archive collective, 1969–2019 (HEAD – Genève/ art&fiction, 2019).
Paul Bernard
«Guy would never have done that» Debord Curator
«Guy would never have done that.» Debord Curator, Before publication 9, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
«Guy would never have done that.» Debord Curator, Before publication 9, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
«Guy would never have done that.» Debord Curator, Before publication 9, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
«Guy would never have done that.» Debord Curator, Before publication 9, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
«Guy would never have done that.» Debord Curator, Before publication 9, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
Paul Bernard, «Guy would never have done that.» Debord Curator, Before publication 9, brochure, 44 pages – cahier unique, 17,2 x 23,5 cm, offset, reliure agrafée – publiée dans la collection Before publication réunissant plusieurs textes d’auteurs ou inserts d’artistes qui paraîtront régulièrement et avant l’édition définitive de L’Effet papillon II (second tome de L’Effet papillon, 1989–2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2022. ISBN: 978-2-9701369-7-2
CHF 20.-
Paul Bernard analyse à partir de l’exposition, Die Welt als Labyrinth, organisée au Mamco en 2018, dont il était l’un des commissaires, l’expérience avortée d’une exposition des Situationnistes qui aurait dû avoir lieu au Stedelijk Museum d’Amsterdam en 1959. Cet essai tente de compléter et de reconstituer par les écrits des membres du groupe de l’International Situationniste, leur rapport ambivalent avec le format de l’exposition, le musée et l’institution.
En 2018, le Musée d’art moderne et contemporain de Genève (MAMCO) a présenté Die Welt als Labyrinth, une exposition dédiée aux premières années de l’Internationale situationniste (I.S.) et aux divers mouvements dont cette dernière est issue.Conscients de la complexité d’un tel projet, nous avons commencé à y travailler un an auparavant par la constitution d’un comité curatorial (composé de Lionel Bovier, Gérard Berréby, Julien Fronsacq, John M Armleder, Mai-Thu Perret, Swana Pilhatsch-Morenz et Luca Bochicchio) nous permettant d’entrer rapidement en contact avec un réseau de spécialistes. Pour ma part, j’ai pu me rendre à Paris, Albissola, Prato,Venise, Berlin,Amsterdam, Copenhague et Silkeborg en l’espace d’une année pour rencontrer des collectionneurs, des historiens, des conservateurs et des artistes liés plus ou moins directement à l’I.S. La quasi-totalité de ces rencontres ont été passionnantes, bienveillantes et même franchement sympathiques. Mais il y a également eu quelques rictus méprisants de personnes jugeant notre projet au plus haut point lamentable. Comment en effet concevoir une exposition sur les situation- nistes sans dénaturer le sens de leur action ?
Extrait du premier paragraphe du texte de Paul Bernard, “Guy would never have done that.” Debord Curator, Before publication 9, éd. CEC, 2022.
Giulia Essyad
Blueberry Studies
Blueberry Studies, Before publication 8, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
Blueberry Studies, Before publication 8, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
Blueberry Studies, Before publication 8, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
Blueberry Studies, Before publication 8, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
Blueberry Studies, Before publication 8, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
Giulia Essyad, Blueberry Studies, Before publication 8, brochure, couleurs, 32 pages – cahier unique, 17,2 × 23,5 cm, offset, reliure agrafée – publiée dans la collection Before publication réunissant plusieurs textes d’auteurs ou inserts d’artistes qui paraîtront régulièrement et avant l’édition définitive de L’Effet papillon II (second tome de L’Effet papillon, 1989—2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2022. ISBN : 978-2-9701369-6-5
CHF 20.-
Giulia Essyad utilise son corps comme une matière première et un espace de projection, qu’elle immerge dans un univers fantastique et cinématographique, qui rappelle autant les légendes médiévales que la culture pop. Elle use d’une sensualité imbibée des codes de la féminité extrême, entre affirmation désinhibée de soi et invitation à la déconstruction critique de la représentation du corps contemporain. Entre détournement historique et provocation, son corps devient un vecteur militant, iconique, qu’elle immerge dans des univers oniriques, libérant son image des tabous et des critères qui enferment encore les femmes dans des canons esthétiques toujours présents dans notre société. Elle convoque dans un syncrétisme très libre, des notions qui s’étirent de l’animisme au polythéisme, du monde des fées à celui de la Fantasy, qui s’inspire aussi bien des phénomènes naturels que surnaturels, des mythes comme des croyances plus traditionnelles et anciennes, dans un champ très élargi et multiculturel, ou celui plus contemporain des êtres hybrides, archaïques et numériques.
Giulia Essyad créée des petits personnages, sorte de fées, poupées ou jouets qui lui ressemblent et oscillent entre une animalité amusée, revendiquée et une sophistication qui ferait de Ann Lee ou de Betty Boop des sœurs numériques ou hollywoodiennes, entre la nymphe antique et l’ondine moderne, transformées en guerrière, comme la figure d’un corps libéré, cassant les codes de la beauté classique, les normes imposées.
Marie Angeletti
RAM
RAM, éd. du CEC, 2022
RAM, éd. du CEC, 2022
RAM, éd. du CEC, 2022
RAM, éd. du CEC, 2022
RAM, éd. du CEC, 2022
Marie Angeletti, RAM, livre d’artiste, impression digitale, photocopies, émail noir sur acrylique, papier argenté, couleurs, 27,5 x 21 cm, 5 exemplaires dont 1 e.a., numérotés. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2022.
CHF 1’000.-
Marie Angeletti, RAM, fanzine, impression digitale, photocopies, papier argenté, noir/blanc, couleurs, 27,5 x 21 cm, glissé dans une fourre en papier blanc, 100 g/m2, 20 exemplaires dont 1 e.a. et 1 H.C., numérotés et signés. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2022.
CHF 30.-
Giulia Essyad
temple-piss19.psd, 2020
temple-piss19.psd, 2020, éd. du CEC, 2022
Giulia Essyad, temple-piss19.psd, 2020, poster, offset, deux couleurs, papier Algro Design laminé brillant 180 g/m2, 98,5 × 49 cm, 150 exemplaires, 14 e.a. et 10 H.C., datés, numérotés et signés. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2022.
Édition offerte aux membres de l’association du Centre d’édition contemporaine pour l’année 2022.
CHF 150.-
Mai-Thu Perret
My sister’s hand in mine
My sister’s hand in mine, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
My sister’s hand in mine, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
My sister’s hand in mine, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
My sister’s hand in mine, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
My sister’s hand in mine, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
My sister’s hand in mine, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
Mai-Thu Perret, My sister’s hand in mine, édition d’une boîte comprenant une paire de moufles en laine à la forme en pointe spécifique à la tradition lettone. Chaque paire est unique, en pure laine Shetland, dont le pattern reproduit un des cinq patrons dessinés par Mai-Thu Perret : quatre dessins géométriques et un motif de feuillage inspiré de la tradition lettone de la région de Latgale. Chaque boîte en bois d’érable, au couvercle coulissant, sérigraphié, contient également dix sérigraphies reproduisant les cinq patrons, déclinés en deux couleurs différentes, ainsi qu’un colophon, imprimés sur papier Lessebo rough natural 400 g/m2, 45,6 x 17,5 cm. Chaque sérigraphie est numérotée (de A à J) et signée par l’artiste.
Cette édition est produite à 12 exemplaires, 2 e.a. et 2 H.C. numérotés, datés et signés par l’artiste sur le colophon. Les moufles ont été tricotées par Santa Leimane, Riga, les sérigraphies imprimées par Sabrina Peerally, Madame, atelier de sérigraphie, Genève, les boîtes fabriquées par l’Atelier Casaï SA, Genève. Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2022.
CHF 3’500.-
Laurence Bonvin
شالي
شالي, Before publication 7, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
شالي, Before publication 7, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
شالي, Before publication 7, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
شالي, Before publication 7, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
شالي, Before publication 7, éd. du CEC, 2022. © Sandra Pointet
Laurence Bonvin, شالي (shali), Before publication 7, brochure, 36 pages, publiée dans la collection Before publication – cahier unique, 17.2 × 23.5 cm, offset, reliure agrafée – réunissant plusieurs prépublications de textes d’auteurs ou d’inserts d’artistes qui paraîtront régulièrement et en avant-première de l’édition définitive du catalogue L’Effet papillon II (deuxième tome de L’Effet papillon, 1989—2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2022. ISBN : 978-2-9701369-5-8
CHF 20.-
La série de photographies Shali (maison en langue siwi), a été réalisée en février 2021 – Shali, photographies digitales (originaux en couleur), impression jet d’encre sur papier Hahnmühle, 74,7 x 58 cm, 2021. Elle désigne la forteresse du même nom, située au centre de l’oasis de Siwa en Égypte. La technique de construction, le kershef, est un mélange d’argile, de sel et de pierres. Elle est exemplaire de l’architecture vernaculaire berbère et offre une protection naturelle contre la chaleur du désert. Fortement érodée par le temps et les pluies torrentielles de 1926, la forteresse de Shali a été restaurée par le gouvernement égyptien qui veut faire de Siwa un centre éco-touristique.
Née en 1967 à Sierre, Laurence Bonvin est une photographe et réalisatrice suisse. Elle vit entre la Suisse et la ville de Lisbonne. Marquée par le documentaire, son approche est centrée depuis de nombreuses années sur le paysage, l’architecture et les phénomènes de transformation des environnements urbains et naturels. À travers son regard, l’artiste révèle les dimensions sociales, poétiques et politiques des lieux intermédiaires que sont les frontières, les friches, les zones préurbaines et périurbaines, et interroge leurs identités.
Son travail photographique a été présenté dans le cadre d’expositions individuelles, notamment : Blackrock, Biennale Dak’Art, Dakar (2022) ; Earth Beats, Kunsthaus Zürich (2021) ; See Pieces, Fondation Alfred Ehrhardt, Berlin (2021) ; Les lois de l’improbabilité, Centre pour la photographie, Genève (2020) ; Something Else 2, Biennale off, Darb 1789, Le Caire (2018) ; Flow of Forms, Musée d’ethnologie, Hambourg (2018). Elle a également fait l’objet de plusieurs publications, notamment On the Edges of Paradise (edition fink, Zürich, 2008), la collection des Cahiers d’artistes (Pro Helvetia, Zürich + éd. Periferia, Lucerne, 2007) ou encore la collection Before publication du Centre d’édition contemporaine, Genève (شالي, Before publication 7, éd. du CEC, Genève, 2022). Elle participe également à l’exposition collective, La montagne en perspective, au Musée d’Art et d’Histoire, Genève (2022-23). Laurence Bonvin a réalisé plusieurs court-métrages présentés dans le cadre d’expositions ainsi que sélectionnés par des festivals internationaux : Ghost Fair Trade (2022) ; Aletsch Negative (2019) ; Avant l’envol (2016) ; Blikkiesdorp (2014) ; AfterVegas (2013). Elle a bénéficié d’un atelier Pro Helvetia Le Caire entre 2020 et 2021.
David Hominal
Still Life / Les feuilles mortes / 2020–2021
Still Life / Les feuilles mortes / 2020–2021, Before publication 6, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
Still Life / Les feuilles mortes / 2020–2021, Before publication 6, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
Still Life / Les feuilles mortes / 2020–2021, Before publication 6, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
Still Life / Les feuilles mortes / 2020–2021, Before publication 6, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
Still Life / Les feuilles mortes / 2020–2021, Before publication 6, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
Still Life / Les feuilles mortes / 2020–2021, Before publication 6, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
David Hominal, Still Life / Les feuilles mortes / 2020–2021, Before publication 6, brochure, 32 pages – cahier unique, 17.2 × 23.5 cm, offset, reliure agrafée – publiée dans la collection Before publication, réunissant les prépublications de textes d’auteurs ou d’inserts d’artistes qui paraîtront régulièrement et en avant-première de l’édition définitive du catalogue L’Effet papillon II (deuxième tome de L’Effet papillon, 1989—2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Graphisme: Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2021.ISBN:978-2-9701369-4-1
Epuisé
Pour la publication Still Life/Les feuilles mortes/2020-2021, David Hominal a sélectionné une série de feuilles mortes qui, pour lui comme pour nous tous, sont des souvenirs d’enfance ou de promenade. Au-delà du romantisme ou du naturalisme, ces feuilles représentent, comme la peinture, une parfaite surface plane et un réseau de nervures qui s’organisent, comme le geste de David Hominal, du centre vers le bord de la toile, dans un mouvement d’ouverture, la couleur et les lignes envahissant la toile au-delà des limites de chaque feuille. Le jeu de signification inversée entre l’expression anglaise et sa traduction en français, Still Life, littéralement « toujours en vie », mais signifiant en réalité « nature morte », donne des indices sur l’essence même de la pratique d’Hominal. Il choisit l’exercice de la nature morte pour lui réinsuffler un nouveau souffle de vie. Un sujet fragile et éphémère comme une métaphore de sa pratique déclinée, ici, en un cycle à la fois court et infini, oscillant éternellement entre la mort et la renaissance.
Paul Viaccoz
ESPRIT ES-TU LÀ ?
ESPRIT ES-TU LÀ ? Before publication 5, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
ESPRIT ES-TU LÀ ? Before publication 5, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
ESPRIT ES-TU LÀ ? Before publication 5, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
ESPRIT ES-TU LÀ ? Before publication 5, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
ESPRIT ES-TU LÀ ? Before publication 5, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
ESPRIT ES-TU LÀ ? Before publication 5, éd. du CEC, 2021. © Sandra Pointet
Paul Viaccoz, ESPRIT ES-TU LÀ?, Before publication 5, brochure, 36 pages – cahier unique, 17.2 x 23.5 cm, offset, reliure agrafée – publiée dans la collection Before publication, réunissant les prépublications de textes d’auteurs ou d’inserts d’artistes qui paraîtront régulièrement et en avant-première de l’édition définitive du catalogue L’Effet papillon II(deuxième tome de L’Effet papillon, 1989 — 2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Texte: Paul Viaccoz. Graphisme: Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2021. ISBN: 978-2-9701369-3-4.
CHF 20.-
ESPRIT ES-TU LÀ ? complète l’exposition éponyme présentée par Paul Viaccoz au Centre d’édition contemporaine, du 1eroctobre au 12 novembre 2021. La publication réunit des reproductions de dessins réalisés sur les murs de la maisonnette de son jardin, des dessins de la série Paysages de guerre,ainsi qu’un texte de l’artiste éponyme. Paul, alias Damiano et ПОЛ, personnage central de deux précédentes nouvelles – Le responsable de l’économat est aujourd’hui indisponible (éd. FMAC, Genève, 2012) et La censure des messages, (éd. Musée jurassien des Arts, Moutier, 2018) – évoque l’expérience de l’isolement. Ce court texte de Viaccoz encadre deux citations tirées du livre de Wolfgang Sofsky, L’Ère de l’épouvante. Folie meurtrière, terreur, guerre (éd. Gallimard, Paris, 2002), qui témoigne des difficultés à représenter la cruauté, la violence et la guerre.
Liz Craft
New York & Beyond, 2017-2019
Liz Craft, New York & Beyond, 2017 – 2019, publication, impression numérique, couleur, 40 pages, 15 x 21.2 cm, 500 exemplaires, reliure agrafée. Texte : Paul-Aymar Mourgue d’Algue (anglais). Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2021. ISBN 978-2-9701369-0-3
CHF 20.-
Guillaume Dénervaud
Fumées Sombres
Guillaume Dénervaud, Fumées Sombres, Before publication 4, brochure, 20 pages, publiée dans la collection Before publication qui réunira les pré-publications – cahiers uniques, 17,2 × 23,5 cm, reliure agrafée, 250 exemplaires – de textes d’auteurs ou d’inserts d’artistes, qui paraîtront régulièrement et en avant-première de leur édition définitive dans L’Effet papillon II (deuxième tome de L’Effet papillon, 1989 – 2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Texte: Dean Kissick. Graphisme: Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2021. ISBN 978-2-9701369-1-0
Les images contenues dans cette publication sont des découpes dans des dessins réalisés au graphite dans un format papier de 46 par 61 cm et faisant partie de la série Fumées Sombres (2020).
CHF 20.-
Les images contenues dans cette publication sont des détails de dessins de Guillaume Dénervaud réalisés au graphite qui appartiennent à la série Fumées Sombres présentée à l’occasion de son exposition, Surv’Eye, au Centre d’édition contemporaine, du 19 mars au 23 avril 2021. Un texte de Dean Kissick, éditeur new-yorkais au Spike Art Magazine, accompagne ces reproductions et apporte une dimension textuelle et narrative aux paysages abstraits imaginés par l’artiste. Ses dessins, sorte de cartographie céleste au rendu presque numérique, sont une immersion fictionnelle dans un monde chaotique et hostile. Œuvre d’anticipation, l’univers de Guillaume Dénervaud est celui d’un monde qui porte les marques de l’action destructrice de l’homme sur son environnement.
Anne Dressen/Nick Mauss
Fluidités
Anne Dressen/Nick Mauss, Fluidités, Before publication 3, brochure, 36 pages, publiée dans la collection Before publication, qui réunira les pré-publications – cahiers uniques, 17,2 x 23,5 cm, offset, noir/blanc, reliure agrafée, 250 exemplaires – de textes d’auteurs ou d’inserts d’artistes, qui paraîtront régulièrement et en avant-première de leur édition définitive dans L’Effet papillon II (deuxième tome de L’Effet papillon, 1989 – 2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Coordination éditoriale : Eveline Notter. Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2021. ISBN 978-2-9701369-2-7
Epuisé
Au cours d’une série de conversations menées entre juin 2018 et février 2020, Anne Dressen et Nick Mauss échangent à propos de leur pratique curatoriale respective, notamment, de leurs questionnements concernant les hiérarchies établies par l’institution muséale entre l’art et les arts décoratifs. Anne Dressen a plusieurs fois mêlé différents médiums dans les expositions qu’elle a organisées au Musée d’art moderne de la Ville de Paris. Nick Mauss a, quant à lui, souvent mis en scène des expositions pluridisciplinaires pour lesquelles il a créé des espaces transhistoriques permettant de nouvelles associations et questionnements qui représentent une part intrinsèque de sa recherche et de son travail.
Guillaume Dénervaud
Les corps interfaces (altèrent la structure) et
(Les corps interfaces) altèrent la structure
Les corps interfaces (altèrent la structure)
et (Les corps interfaces) altèrent la structure, éd. du CEC, 2020. © Sandra Pointet
Guillaume Dénervaud, Les corps interfaces (altèrent la structure), impression offset (vert) et typographique (noir) et (Les corps interfaces) altèrent la structure, impression offset (violet) et typographique (noir), diptyque, 41,5 x 30 cm, 200 exemplaires, datés et signés. Éditions du Centre d’édition contemporaine, 2020. Édition offerte aux membres de l’association du Centre d’édition contemporaine pour l’année 2020.
CHF 150.- le diptyque
Paul Paillet
BRUME BOURGEON BRISE SOLEIL
Paul Paillet, BRUME BOURGEON BRISE SOLEIL, Before publication 2, brochure, 12 pages, publiée dans la collection Before publication qui réunira les pré-publications – cahiers uniques de 4 à 24 pages, 17,2 × 23,5 cm, offset, noir/blanc, reliure agrafée, 250 exemplaires – de textes d’auteurs ou d’inserts d’artistes, qui paraîtront régulièrement et avant l’édition définitive de L’Effet papillon II (second tome de L’Effet papillon, 1989-2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2020.
Cette publication a été inspirée par le roman Les Météores de Michel Tournier et par la chanson, Coimbra (1930) de José Galhardo, dont la version française, Avril au Portugal (1947) est écrite par Jacques Larue et la version anglaise April in Portugal (1947) par Jimmy Kennedy.
CHF 20.-
BRUME BOURGEON BRISE SOLEIL a été édité à l’occasion de l’exposition fascination for fire au Centre d’édition contemporaine, du 18 septembre au 12 décembre 2020. Paul Paillet interroge l’injonction au bonheur, synonyme d’amour absolu et d’épanouissement de soi, dont la quête obsessionnelle s’est muée en un bien de consommation propre aux sociétés contemporaines. L’artiste s’inspire du roman Les Météores de Michel Tournier ainsi que de la chanson Coimbra (1930) de José Galhardo. Quelques strophes de la version française, Avril au Portugal (1947), écrite par Jacques Larue et de la version anglaise, April in Portugal (1947), par Jimmy Kennedy sont publiées dans BRUME BOURGEON BRISE SOLEIL.
Fabian Marti
Such a Good Girl
Fabian Marti, Such a Good Girl, multiple, laiton, empreintes de mains de l’artiste et d’une des pattes de son chien, concentré de jus de citron, 1000 × 645 × 6 mm, 8 exemplaires, 1 H.C., 1 exemplaire spécial (E.S.), 1 épreuve d’artiste (A.P.) et 1 prototype, numérotés, datés et paraphés FM au poinçon et au dos de la plaque de fixation. Coédition Wilde et Centre d’édition contemporaine, Genève, 2020.
10’000.- CHF
Harry Burke
A diminished poetry. An expanding (and contracting) writerly. Fragments, for Rindon Johnson
Harry Burke , A diminished poetry. An expanding (and contracting) writerly. Fragments, for Rindon Johnson, Before publication 1, brochure publiée dans la collection Before publication, qui réunira les pré-publications – cahiers uniques de 4 à 24 pages, 17,2 x 23,5 cm, offset, noir/blanc, reliure agrafée, 250 exemplaires – des textes d’auteurs et des inserts d’artistes, qui paraîtront régulièrement et en avant-première de leur édition définitive dans L’Effet papillon II (deuxième tome de L’Effet papillon, 1989 – 2007, catalogue du Centre d’édition contemporaine paru en 2008). Graphisme : Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, décembre 2019.
CHF 20.-
A diminished poetry. An expanding (and contracting) writerly. Fragments, for Rindon Johnson est un texte de Harry Burke sur les vidéos immersives de l’artiste américain Rindon Johnson. Il combine des notes, des citations, des refontes et même des biffures dans une réponse fragmentaire, indirecte à propos du travail de Johnson, de sa production vidéo, son héritage et sa position vis-à-vis de l’expanded cinema, de la culture multimédia, de la place de l’informatique dans la création et de la réalité virtuelle. Harry Burke propose également une réflexion sur le décloisonnement des médias à l’ère numérique, tout en évoquant les aspirations politiques et personnelles d’une nouvelle génération d’artistes et de critiques.
Susan Te Kahurangi King
Selected Works 1965–1980
Susan Te Kahurangi King, Selected Works 1965–1980, offset, couleur, 20 pages, 16,5 × 23,6 cm. Coédition innen, Zurich et Centre d’édition contemporaine, Genève, 2019. ISBN : 978-2-9701174-8-3
Edition offerte aux membres de l’association du Centre d’édition contemporaine pour l’année 2019.
CHF 20.-
Dorothy Iannone
Eros Paintings
Dorothy Iannone, Eros Paintings, offset, couleur, 16 pages, 16,5 x 23,6 cm. Coédition innen, Zurich et Centre d’édition contemporaine, Genève, 2019. ISBN : 978-2-9701174-9-0
Edition offerte aux membres de l’association du Centre d’édition contemporaine pour l’année 2019.
CHF 20.-
Timothée Calame
Neologisms at Macdo, avec Maximage
Timothée Calame, Neologisms at Macdo, avec Maximage, poster, offset, couleur, papier Profimat 200 g/m2, 50 × 70 cm, tirés à 50 exemplaires, 3 e.a et 2 H.C. numérotés, datés et signés Timothée Calame et Maximage (MX). Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2019
CHF 50.-
Timothée Calame
En cas de vol, avec Alan Schmalz
Timothée Calame, En cas de vol, avec Alan Schmalz, poster, offset, couleur, papier Profimat 200 g/m2, 50 × 70 cm, tirés à 50 exemplaires, 2 e.a et 2 H.C. numérotés, datés et signés Timothée Calame et Alan Schmalz (AS). Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2019.
CHF 50.-
Timothée Calame
Responsabilité (Pouvoir, Parole), avec Léo Bachiri Wadimoff
Timothée Calame, Responsabilité (Pouvoir, Parole), avec Léo Bachiri Wadimoff, poster, offset, couleur, papier Profimat 200 g/m2, 50 x 70 cm, tirés à 50 exemplaires, 3 e.a et 2 H.C. numérotés, datés et signés Timothée Calame et Léo Bachiri Wadimoff (LBW). Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2019.
CHF 50.-
Matthew Lutz-Kinoy
What to wear to a concert? Tips for concert outfits: wear your best punk jacket with the right patches ! « A patch meant to be fixed to the back of your jacket depicting relevant cultural affiliations »
Matthew Lutz-Kinoy, What to wear to a concert? Tips for concert outfits: wear your best punk jacket with the right patches! « A patch meant to be fixed to the back of your jacket depicting relevant cultural affiliations »
Sérigraphie sur coton brut, 36 × 48 cm, épingles à nourrice, carte postale, 150 exemplaires, édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2019. Edition offerte aux membres de l’association du Centre d’édition contemporaine pour l’année 2018.
CHF 80.-
Matthew Lutz-Kinoy
Scrolls in the Wind
A collection of scripts and poems by Harry Burke, Cyrus Grace Dunham, Sharon Hayes, James English Leary, Sophy Naess, Amy Sillman and Emily Sundblad. Edited by Matthew Lutz-Kinoy
Matthew Lutz-Kinoy, Scrolls in the Wind A collection of scripts and poems by Harry Burke, Cyrus Grace Dunham, Sharon Hayes, James English Leary, Sophy Naess, Amy Sillman and Emily Sundblad. Edited by Matthew Lutz-Kinoy, edition composée de 12 lithographies, couleurs, sur papier BFK Rives 250 g/m2, 42 × 29,7 cm, glissées dans une fourre en papier BFK Rives 300 g/m2, l’ensemble réuni dans une boîte recouverte de papier Wibalin Natural Burnt Orange 115 g/m2.
Édition tirée à 15 exemplaires, 3 e.a. et 2 H.C., chaque lithographie est numérotée de 1 à 12 et signée, l’édition est numérotée de 1/15 à 15/15, e.a .1, e.a. 2, e.a. 3 et H.C. I, H.C. II, datée et signée par l’artiste sur le colophon. Impression: Idem, Paris. Production de la boîte: Cartonnages Delavy, Lausanne. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2018.
CHF 4’500.-
Victor Man
Childhood Drawings for Rózsa
Victor Man, Childhood Drawings for Rózsa, livre d’artiste, offset, 16,2 × 23 cm, 128 pages, couleurs, couverture avec une jaquette, deux couleurs, reproduction de plusieurs carnets de dessins d’enfant et publication d’une lettre de Victor Man, « My dear Rózsa », anglais, 500 exemplaires. Graphisme : NORM, Zurich. Imprimeur : DZA Druckerei zu Altenburg, Altenburg. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2018.
ISBN 978-2-9701174-7-6
CHF 40.-
Keren Cytter
The Furious Hamster
Keren Cytter, The Furious Hamster, livre, offset, couleur, 56 pages, 15 x 15 cm, 500 exemplaires, texte en anglais. Coédition Pork Salad Press, Copenhague et Centre d’édition contemporaine, Genève, 2018.
ISBN 978-87-91409-96-7.
Epuisé
Keren Cytter
The Brutal Turtle
Keren Cytter, The Brutal Turtle, livre, offset, couleur, 40 pages, 15 x 15 cm, 500 exemplaires, texte en anglais. Coédition Pork Salad Press, Copenhague et Centre d’édition contemporaine, Genève, 2018.
ISBN 978-87-91409-97-4.
CHF 15.-
Jonathan Monk
Directional Advice
Jonathan Monk, Directional Advice, sérigraphie, une couleur, couche de vernis transparent, carton Algro Screen 1260 g/m2, Ø 40 cm, tirée à 150 exemplaires, signés et datés au verso. Sérigraphie : Christian Humbert-Droz, Genève, découpe : Decoform, Genève. Edition du Centre d’édition contemporaine, 2017. Edition offerte aux membres de l’association du Centre d’édition contemporaine pour l’année 2017
CHF 150.- / pièce
Jakob Kolding
Through the Looking Glass
Jakob Kolding, Through the Looking Glass, collage unique, 15 x 10 cm, édition de 10 exemplaires, encadrés, numérotés et signés. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2017
CHF 700.-
Jean-Michel Wicker
#picturebook1
Jean-Michel Wicker, #picturebook1, livre d’artiste, offset, 27 × 28, 5 cm, 396 pages, dont 360 pages couleur et 36 pages en noir, sur papier LuxoArt Silk 150 g/m2, couverture couleur brillante, papier LuxoArt Silk 350 g/ m2, 10 inserts, couleur, 26,5 × 28 cm, papier LuxoArt Silk 130 g/m2, publication d’un « arbre de vie» réalisé par Jean-Michel Wicker en collaboration avec Marlie Mul, d’un texte de Harry Burke et d’une recette alsacienne de tarte aux quetsches par Charlotte Wicker (français), anglais, tiré à 500 exemplaires. Graphisme : Maximage Société Suisse, Londres. Imprimeur: DZA Druckerei zu Altenburg, Altenburg. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, Juin 2017.
ISBN 978-2-9701174-0-7.
CHF 70.-
Mélanie Matranga
A : Hope open et B : Love close
Mélanie Matranga, A : Hope open et B : Love close, deux imprimés, diptyque, impression numérique, jet d’encre, réalisés à partir d’une photographie de Christian Vandewalle, rehaussés au pastel gras, couleur, 190 × 140 cm, papier Ultrasmooth, tirés à 3 exemplaires, numérotés et signés. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2017.
CHF 3’800.- (l’imprimé)
Jean-Michel Wicker
Belle étiquette
Jean-Michel Wicker, Belle étiquette, flyer tissé prenant la forme d’un mini tapis fonctionnant comme un objet publicitaire, polyester, noir et blanc, tissage haute définition, découpe à haute température, effiloché sur les côtés, 92 × 140 mm, édition de 1000 exemplaires, non-signés, tissage Bornemann-Etiketten GmbH, Wuppertal. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2016.
Cette édition est accompagnée d’une publication du même titre, Belle étiquette, publication, 16 pages, noir/blanc, couleurs, offset sur papier Magno Satin 130 g/m2, 26,8 × 20,5 cm, 250 exemplaires. Conception graphique : Marietta Eugster et Jean-Michel Wicker. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2016.
Editions offertes aux membres 2016 de l’association du CEC
CHF 40.-
Mathis Gasser
In the Museum 1 2 (3),
Regulators 1 2 n
Mathis Gasser, In the Museum 1 2 (3), Regulators 1 2 n, livre d’artiste, 448 pages en noir et 128 pages couleurs, 17 × 22,8 × 3,5 cm, offset, sur papier Arctic Volume White 1.12 100 g/m2, couverture papier Arctic Volume White 1.2 300 g/m2, 300 exemplaires. Conception graphique : Niels Wehrspann, Lausanne avec Mathis Gasser. Imprimeur : La Buona Stampa, Lugano. Relieur : Schumacher AG, Schmitten. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2016.
ISBN 978-2-8399-1979-1.
CHF 40.-
Artists’ Voices
Artists’ Voices, triple vinyle avec les pièces sonores de Rita Ackermann, Gerard Byrne, Valentin Carron, Claire Fontaine, Jason Dodge, Giulia Essyad, Sylvie Fleury, Gilles Furtwängler, Mathis Gasser, Marcus Geiger / Heimo Zobernig, Vivienne Griffin & Kaspars Groshevs, Thomas Hirschhorn, Tobias Kaspar et Jan Vorisek, Anne Le Troter, Beat Lippert, Tobias Madison, Fabian Marti, Jonathan Monk, Damián Navarro, James Richards, Emanuel Rossetti, Ryan Conrad Sawyer, Ramaya Tegegne et Ricardo Valentim, 3 picture discs dans une boîte en 2 pièces, 310 × 310 × 15/15 mm, 350 exemplaires. Ingénieur du son : Ladislav Agabekov, Caduceus Mastering, Genève. Graphiste : Niels Wehrspann, Lausanne. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2016. ISBN 978-2-9701174-6-9.
CHF 40.-
Valentin Carron, Tropico Psalm, 2’ 11’’, 2015
Valentin Carron
Sunset Punta Cana
Valentin Carron, Sunset Punta Cana, édition d’un imprimé, jet d’encre, couleurs, sur papier Hahnemühle Photo Rag 308 g/m2, 105,4 × 80,3 cm, tiré à 12 exemplaires, 2 e.a. et 1 H.C., encadrés, numérotés, datés et signés au recto. Impression Nicolas Pirolet, Bex. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2016.
CHF 4’000.- (l’imprimé)
Tobias Kaspar
Heart-Bite Valentine’s Day Teddy
Tobias Kaspar, Heart-Bite Valentine’s Day Teddy, une boîte contenant un ours en peluche et le vinyle de l’enregistrement d’un poème imprimé sur l’étiquette de l’ourson, lu par Karl Holmqvist lors d’une réception chez Stefan Kalmár le 14 février 2015 à New York, ainsi qu’une photographie unique et une invitation à cette soirée. Edition de 10 exemplaires, 3 e.a. et 2 H.C., numérotés, datés et signés. Coédition de Tobias Kaspar et du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2015.
CHF 800.-
Jason Dodge
édition de 120
Jason Dodge, édition de 120.
Edition offerte aux membres 2015 de l’association du CEC.
CHF 300.-
David Hominal
Détail
David Hominal, Détail, sérigraphie, deux couleurs, 99,6 × 75,6 cm, tirée à 120 exemplaires, 13 e.a. et 2 H.C., numérotée, datée et signée. Imprimée à Genève. Edition du Centre d’édition contemporaine, 2015.
Edition offerte aux membres 2014 de l’association du CEC.
CHF 300.-
Jason Dodge
« what we keep doing to ourselves »
(made near Jean Calvin’s grave)
Jason Dodge, « what we keep doing to ourselves » (made near Jean Calvin’s grave). Une édition de 20 exemplaires. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève.
CHF 500.-
Jason Dodge
Shoes made for someone
with three feet
by a master shoemaker in Berlin.
Jason Dodge, Shoes made for someone with three feet by a master shoemaker in Berlin. Une édition de 5 exemplaires, 1 e.a. et 1 H.C. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève.
CHF 12’000.-
David Maljkovic
avec
Konstantin Grcic
Negatives
David Maljkovic avec Konstantin Grcic, Negatives, tables composées d’un plateau en linoléum et d’une paire de tréteaux en acier gris anthracite métallisé. Chaque plateau de table porte des traces de coupures, enduites d’encre rouge, créant un ensemble de lignes et rendant chaque table unique. Format des plateaux : 240 × 100 × 3 cm, format de la table : 240 × 100 × 74 cm. Il a été produit 24 tables dont 6 e.a. 6 tables sont réservées pour le CEC. Chaque table est accompagnée d’un certificat d’authenticité daté, numéroté et signé par David Maljkovic et Konstantin Grcic. Les tréteaux ont été dessinés par Konstantin Grcic, Konstantin Grcic Industrial Design, Munich, et produits par Magis Design, Milan. Coédition Sprüth Magers et le Centre d’édition contemporaine, Genève, 2015.
CHF 15’000.-
Victor Man
sans titre
Victor Man, sans titre, multiple, couteau de poche, la lame et le mécanisme à ressort sont en acier carbone de Suède (UHB 15-LM), le manche est en corne de buffle d’eau noire, les rivets sont en cuivre et les inserts en laiton, 12,5 cm (couteau fermé), 23 cm (couteau ouvert), édition de 7 exemplaires, 2 e.a. et 1 H.C., fait main par Matei Campan, forgeron, Cluj, Roumanie. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2014.
épuisé
Raphaël Julliard
RREPTILES
Raphaël Julliard, RREPTILES, livre d’artiste, 88 pages contenant 55 images et la retranscription d’une conversation entre Richard Tuttle et Raphaël Julliard, format A5, composé en Chronicle Text, impression offset couleur sur papier Condat Matt Périgord 135 g/m2, reliure cousue et collée avec dos toilé, la première et la quatrième de couverture sont constituées de deux leporellos de couleur rouge et jaune absinthe, papier Curious Skin 135 g/m2, qui sont retenus pliés par un ruban en satin brun portant tous les mètres l’inscription RREPTILES sérigraphiée en blanc. Le livre est tiré à 100 exemplaires, dont 10 exemplaires avec un dessin original sur carton, signé, numéroté au dos et un ruban en satin violet portant tous les mètres l’inscription RREPTILES sérigraphiée en blanc. Imprimeur: Noir sur Noir Impression (Genève), reliure : RS Reliure Service SA, Genève, graphisme: SO2, Genève. Édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2014. ISBN 978-2-9701174-5-2.
CHF 60.- avec un ruban brun
CHF 200.- avec un dessin original et un ruban violet
Oriol Vilanova
ONE HUNDRED AND FIFTY
Oriol Vilanova, ONE HUNDRED AND FIFTY, 150 cartes postales de grottes du monde entier, tirées de la collection de l’artiste, avec au dos un tampon: THE COLLECTION WILL BE COMPLETE WITH THE OTHER 149 POSTCARDS, sous enveloppe. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève. 2014.
Edition offerte aux membres 2013 de l’association du CEC.
CHF 15.-
David Hominal
Through the Windows
sérigraphies
David Hominal, Through the Windows, ensemble de quatre sérigraphies, couleurs, sur papier HP Mat Litho Realistic 270 g/m2, 73 × 130 cm, tirées à 10 exemplaires, 2 H.C. et 3 e.a., numérotées, datées, signées, imprimées à Genève. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2013.
CHF 1000.— / pièce (sans cadre)
David Hominal
Through the Windows
publication
David Hominal, Through the Windows, publication, 52 notes sur papier (env. 7×14cm, 2010–2012) et plusieurs reproductions de peintures, sculptures, collages, dessins et sérigraphies. impression numérique couleur sur papier RecyStar 100 g/m2, 280 × 210 cm, 164 pages, couverture en Balacron noir 350 g/m2, 270 exemplaires dont 10 exemplaires de tête, numérotés, signés et comprenant des dessins originaux. Photographies : David Hominal. Conception graphique : Niels Wehrspann en collaboration avec David Hominal. Impression : PCL, Lausanne. Reliure : Schumacher AG, Schmitten. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2013.
ISBN : 978-2-9701174-4-5.
CHF 40.-
CHF 300.- avec dessins originaux
David Hominal
Through the Windows
pièce sonore
David Hominal, Through the Windows, pièce sonore unique, CD, environ 35 minutes, 2013. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2013.
CHF 3000.–
Jonathan Monk
Soft Boiled Egg 1/10, …,
Soft Boiled Eggs 10/10
Jonathan Monk, Soft Boiled Egg 1/10, …, Soft Boiled Eggs 10/10, 10 films uniques, super 8 et DVD, couleur, temps du film = temps de cuisson d’un œuf, de 2 œufs, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 œufs, boîte cartonnée noire, dont le haut du couvercle porte un motif peint à la main par Jonathan Monk, spray, couleurs, contenant une bobine de film super 8 et un transfert DVD, ainsi qu’un certificat d’authenticité signé, 10 exemplaires numérotés de 1 à 10, datés, édition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2013.
CHF 3’500.-
Philippe Decrauzat,
One second,
Notes on Replica
Philippe Decrauzat, One second, Notes on Replica, 24 images tirées du film 16 mm Notes on Replica de Philippe Decrauzat, reproduites à 5 exemplaires chacune, tirage charbon sur papier Hahnemühle 180 g/m2, noir/blanc, format A4, 120 exemplaires numérotés, signés et datés. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2013.
Edition offerte aux membres 2012 de l’association du CEC.
CHF 200.- le tirage charbon
Trisha Donnelly
sans titre
Trisha Donnelly, sans titre, multiple, lame en acier inoxydable, 68 × 9 cm, produit en 8 exemplaires, 1 e.a et 1 H.C. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2012.
Epuisé
Sylvie Fleury
Moon Eyes
Sylvie Fleury, Moon Eyes, édition d’un multiple, un rétroviseur vintage en métal blanc est gravé YES TO ALL, emballé dans une peau de daim imprimée en sérigraphie, noire, EASY SPIRIT, ainsi qu’une étiquette d’emballage cartonnée avec tampon faisant office de colophon, 15 exemplaires, 5 e.a. et 2 H.C., numérotés et signés. Coédition Eternal Tour et Centre d’édition contemporaine, Genève, 2012.
CHF 5’000.-
Oscar Tuazon
Working Drawing
Oscar Tuazon, Working Drawing, livre d’artiste, reproduction de 210 dessins et d’un texte d’Oscar Tuazon, 19 × 23 cm, 256 pages, impression xerox, sur un papier Condat Périgord matt 115 g/m2, dos et plats de couverture en verre clair 2 mm, relié dans une toile de lin Texlibris GTI, coloris gris acier 564, dos carré, cousu/collé, colophon sur une feuille volante insérée à la fin du livre, emballé dans une feuille cartonnée de Pop’Set Perle rainé, fermée à l’aide d’une pastille autocollante, 130 exemplaires numérotés et signés sur le colophon, les 20 exemplaires de tête comprenant un ou plusieurs dessins originaux à partir de la page 229, plus 20 e.a. signées et numérotées de I à XX. Design : Pierre-François Letué, Paris. Impression : Tracts, Paris. Reliure : Atelier Philippe Martial, Paris. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2012. ISBN 978-2-9701174-3-8.
CHF 600.-
CHF 1’800.- avec dessins originaux
Sgrafo vs Fat Lava
Sgrafo vs Fat Lava
(1) Livre, français, relié, 105 x 16 5 mm, 64 pages, 22 images couleur. Sommaire: Nicolas Trembley (éd.), Madeleine de Proust et Fat Lava (introduction); texte de Horst Makus, Formes, couleurs et décors. Un survol ; Interview de Ronan Bouroullec par Nicolas Trembley. Conception graphique: Gavillet & Rust / Eigenheer, Genève. Editeur: JRP/Ringier (collection Hapax), Zurich, 2011. ISBN 978-3-03764-163-7.
(2) Livre, anglais, relié, 105 x 165 mm, 64 pages, 22 images couleur. Sommaire: Nicolas Trembley (éd.), Proust’s Madeleine and Fat Lava (introduction); texte de Horst Makus, Form, Color, and Decoration: An Overview ; Interview de Ronan Bouroullec par Nicolas Trembley. Conception graphique: Gavillet & Rust / Eigenheer, Genève. Editeur: JRP/Ringier (collection Hapax), Zurich, 2012, ISBN 978-3-03764-277-1.
Edition offerte aux membres 2010 de l’association du CEC.
CHF 18.-
Jeffrey Vallance
The Vallance Bible
Jeffrey Vallance, The Vallance Bible, livre, offset sur papier « Gold East » mat 157 g/m2, pages de garde en papier noir Woodfree 120 g/m2, couverture en carton gris 3 mm recouvert de Kivar 7 (Black 049-PS), avec impression dorée sur la 1ère de couverture et au dos du livre, 32 pages, 16 × 21 cm, broché, dos carré cousu, tranches dorées, signet en satin couleur mauve, impression dorure à chaud, édition de 2000 bibles, dont 200 réservées au CEC, et 100 bibles reliées cuir, dont 20 bibles spécialement réalisées par Jeffrey Vallance pour le CEC comprenant un dessin original et une relique, numérotées de 1 à 20, datées et signées. Coédition de la Grand Central Press, Santa Ana et Centre d’édition contemporaine, Genève, 2011. ISBN 978-0-9817987-7-6.
CHF 20.-
CHF 800.- (20 bibles avec un dessin original et une relique, numérotées de 1 à 20, datées et signées)
Aaron Flint Jamison
BLOCK 2
Aaron Flint Jamison, BLOCK 2, livre d’artiste, textes et images, couleurs, impression offset et typographie sur divers papiers, 112 pages, 7 cahiers de 16 pages, format 12 × 21 cm, reliure plein carton, toilée, cousue/collée, dos carré, dorure à chaud sur 1ère de couverture, colophon imprimé sur une carte insérée entre la dernière page et la page de garde, 250 exemplaires. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2011.
Edition offerte aux membres 2011 de l’association du CEC.
Epuisé
Fabian Marti
Marti Keramik
Fabian Marti, Marti Keramik, poster, sérigraphie, couleur, 128 × 90 cm, 50 exemplaires, signés, numérotés, datés. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2011.
CHF 300.-
Philippe Decrauzat
Trois films photographiés
– A Change of Speed,
a Change of Style,
a Change of Scene
– After Birds
– Screen O Scope
Philippe Decrauzat, Trois films photographiés – A Change of Speed, a Change of Style, a Change of Scene – After Birds – Screen O Scope, livre d’artiste, 288 pages, 181 × 248 mm, offset sur papier LuxoArt Samt extra-blanc 135 g/m2 et sur Mega silk demi-mat superblanc 350 g/m2 pour la couverture, 143 images noir/blanc et une image couleur, reliure cousue. Ce livre est tiré à 400 exemplaires. Chaque exemplaire est composé de 18 cahiers de 16 pages, assemblés au moment de la reliure selon un système de répartition aléatoire. Chaque livre est unique et numéroté au tampon numéroteur sur la première de couverture. Photographie : David Gagnebin-de Bons, Lausanne. Conception graphique : Schönherwehrs, Genève. Photolithographie : Bombie, Genève. Impression : Imprimerie Genevoise, Genève. Reliure : Schumacher, Schmitten. Edition Centre d’édition contemporaine, Genève, 2011. ISBN 978-2-9701174-2-1.
CHF 70.-
Gerard Byrne
For example; a sketch of « Five Elevations », 1971-72
Gerard Byrne, For example; a sketch of « Five Elevations », 1971-72, vidéo HD, boucle, couleur, muet, lecteur multimédia (full HD), 20 exemplaires, 2 E.A. et 2 H.C., numéroté, daté et signé. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2011.
CHF 6000.-
Susanne M. Winterling
Dynamique de réflexion
Susanne M. Winterling, Dynamique de réflexion, photomontage, C-print, 40 × 30 cm, 52 × 43 cm encadré, 3 exemplaires, 1 e.a., 1 H.C., numérotés, datés et signés au dos du cadre. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2010.
CHF 3’000.-
Pierre Bismuth
Something Less,
Something More – DIY
Pierre Bismuth, Something Less, Something More – DIY, une plaque en carton triple cannelures comprenant sept disques prédécoupés, 37 × 50 cm, une tige métallique et un mode d’emploi, offset, noir et une couleur, recto-verso, anglais/français, 74 × 50 cm, sur papier Keaykolour nature quartz mat 150 g/m2, plié en deux, le tout dans un sachet plastique coloré (vert, bleu, jaune ou incolore) fermé par un carton plié en deux servant de colophon, impression numérique, une couleur, 180 exemplaires. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2009.
Edition offerte aux membres 2009 de l’association du CEC.
CHF 300.-
Angela Marzullo
Les Pisseuses
Angela Marzullo, Les Pisseuses, trois figurines, plâtre, urine, 14 × 6,5 × 5 cm, dans une boîte en carton imprimée sur les six côtés à l’aide de jus de betterave au pochoir à partir d’un motif de rideau en dentelles, couvercle à rabat sur le haut de la boîte, « fenêtre » ovale en plexiglas, gaufrage rose au dos du couvercle, 10 exemplaires, 1 H.C. et 1 e.a., numérotés, datés et signés. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2009.
CHF 550.-
Jeffrey Vallance
500th Anniversary of the Birth of John Calvin (1509-2009)
Jeffrey Vallance, 500th Anniversary of the Birth of John Calvin (1509-2009), tampon en bois, plaquette en laiton brossé, 12 × 8,1 × 10 cm, 5 exemplaires, 1 e.a., 1 H.C., numérotés et datés. Edition du Centre d’édition contemporaine, Genève, 2009.
CHF 800.-
Benjamin Valenza
Sculpture (2006)
