LISTE
DES
ARTISTES
 

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Heimo Zobernig 1 édition d’artiste
  2 expositions personnelles
  9 expositions collectives
  1 foire ou salon du livre

Édition d’artiste

1996

Heimo Zobernig
Sans titre

Heimo Zobernig, Sans titre, 1996

Heimo Zobernig, Sans titre, 1996

Heimo Zobernig, Sans titre, 15 lithographies, noir, sur papier BFK Rives 300 g/m2, 80 × 65 cm, 4 exemplaires, 1 e.a., 1 H.C., numérotés, datés et signés. Edition du Centre genevois de gravure contemporaine, Genève, 1996.
CHF 4’000.– la lithographie

Expositions personnelles

2010

Changement d’accrochage: Heimo Zobernig

du 16 mars au 9 avril 2010
Heimo Zobernig, <em>Sans titre</em>, 1996

Heimo Zobernig, Sans titre

Sans titre
15 lithographies, noir, sur papier BFK Rives 300 gm2, 80 x 65 cm, 4 exemplaires, 1 e.a., 1 H.C., numérotés, datés et signés, édition du Centre d’édition contemporaine, 1996.

Heimo Zobernig, né en 1958 à Mauthen (Autriche), vit et travaille à Vienne.


1996

Heimo Zobernig

Exposition du 7 novembre au 21 décembre 1996
Vernissage le 6 novembre 1996
Heimo Zobernig, Sans titre, 1996

Heimo Zobernig, Sans titre, 1996

Avec des objets que l’on hésite à qualifier d’artistiques ou d’utilitaires, Heimo Zobernig interroge à la fois les lieux de l’art (l’exposition, le catalogue) et l’environnement quotidien (un bar, une façade). Ces déplacements créent des croisements entre des objets de nature architecturale qui, dans un cadre artistique, se résument à des signes renvoyant à une fonction et des décors qui théâtralisent des lieux de vie. Zobernig s’approprie un territoire et en resitue le cadre, faisant glisser les différents modes – peinture, architecture, sculpture… – les uns vers les autres en mettant en évidence le flottement entre la réalité et sa reproduction. C’est à cette limite que l’artiste place ses objets – structures architecturales, pièces de mobilier – qui représentent davantage par leur réductivisme esthétique (matériaux pauvres, à l’état brut, non fini) une architectonique traduisant les indices d’une fonction élémentaire ou d’une monumentalité. On pourrait d’ailleurs qualifier ces objets de strict minimum, comme s’il se résumait simplement à un art de la construction. […] Cette littéralité a également guidé le motif de l’édition. (suite…)


Expositions collectives

2017

Edited by the CEC!
Focus: Mélanie Matranga

Edited by the CEC!

Exposition du 13 octobre au 25 novembre 2017
Ouverture le 12 octobre 2017 dès 14h30
Editions de Valentin Carron, Marc Camille Chaimowicz, François Curlet, Philippe Decrauzat, Jason Dodge, Sylvie Fleury, Mathis Gasser, Thomas Hirschhorn, David Hominal, Tobias Kaspar, Jakob Kolding, Mélanie Matranga, Giuseppe Penone, Oscar Tuazon, Oriol Vilanova, Jean-Michel Wicker, Susanne M. Winterling, Heimo Zobernig

+

Focus: Mélanie Matranga

La démarche artistique de Mélanie Matranga est traversée par des récits qui infiltrent une production d’objets, d’installations et de films, ou même de pièces de mobilier et des reconstitutions d’intérieurs, qui se chargent de signes, de textes ou d’images signifiants : dessins, photographies, imprimés, projections. Ces éléments combinés proposent des « situations » qui interrogent l’intime et semblent imprégnés de sensations et de sentiments résiduels, réceptacles où se croisent le vécu et l’imaginaire, le document et le scénario.

Mélanie Matranga analyse les problématiques de l’identité, du sentiment amoureux, du rapport à l’autre et au collectif. Dans une société où chacun semble vivre dans sa « bulle », affective, psychologique et sociale, où l’échange semble différé par le monde absorbant du numérique et des réseaux sociaux, par l’émergence de nouvelles peurs et par les injonctions à « être soi-même », boursouflant encore plus les égocentrismes, amplifiant la perte de solidarité et accentuant les solitudes. Les « chambres » de Matranga offrent une atmosphère calme, propice à l’écoute, à l’empathie et à la réflexion.

Ces « lieux » questionnent un monde où semblent de plus en plus se juxtaposer les individualismes et les différents groupes communautaires, où chacun vit un repli sur soi. Ces phénomènes d’incommunicabilité sont particulièrement et subtilement mis en scène notamment dans les deux derniers films de Matranga, Jour&Nuit (2015) et You (2016), où des personnages, souvent des adolescents, se rencontrent, tentent des échanges verbaux, affectifs, sensuels ou sexuels sans réellement y parvenir. Dans ces histoires courtes, les acteurs semblent flotter, bloqués dans leur tête ou leurs préoccupations personnelles, peinant à communiquer, sans même y tenir réellement. Ils se rencontrent, se loupent, se retrouvent, comme par hasard, guidés par un scénario très ouvert, laissant du temps et de l’espace à la liberté d’expérimenter et de vivre.

Mélanie Matranga reste dans une esthétique simple, pauvre, accessible. Elle combine des meubles et des éléments de décors basiques – lits, matelas, coussins, fauteuils, lampes, tentures -, qu’elle travaille dans des matériaux naturels – bois, coton, corde -, qu’elle bricole ou réarrange, sans faire du design, elle privilégie le fait main. Des objets, invitant au confort ou parfois à un inconfort ironique, mais toujours doux, lumineux, proposent au public une forme de détente et de disponibilité. Comme le dit Mélanie Matranga : « Ce qui m’intéresse, c’est comment se placer physiquement dans un endroit, mais aussi comment se placer dans la vie avec les autres, comment se définir par rapport aux autres ». [1]

Pour le CEC et la présentation de ses deux films, Jour&Nuit et You, Mélanie Matranga a prévu une cabine constituée de grands panneaux en draps blancs séparant la projection du reste de l’espace et de la lumière, offrant surtout un espace protégé et propice au visionnement de ces films intimistes, nous invitant à la fois à l’introspection et à notre rapport à l’altérité.

Mélanie Matranga est une jeune artiste française née en 1985 à Marseille, elle vit et travaille à Paris et a déjà participé à plusieurs expositions collectives entre 2013 et 2017 à la Dortmunder Kunstverein, Dortmund, Cneai, Paris, aux Atelier de Rennes, à la Fondation d’Entreprise Ricard, Paris, au Museum Ludwig, Cologne, à Union Pacific, Londres, à Artists Space, New York, au LUMA Westbau, Zurich et chez Castillo/Corrales, Paris. Elle a également été invitée à participer à plusieurs expositions personnelles entre 2014 et 2017 à la Schirn Kunsthalle Frankfurt, à Karma International, Los Angeles, Indipendenza, Rome, Edouard Montassut, Paris, au Palais de Tokyo, Paris et pour le Frieze Artist Award, Frieze Art Fair, Londres.
[1] Citation tirée de l’entretien avec Mélanie Matranga mené par Thomas Boutoux et Benjamin Thorel paru dans la monographie de Mélanie Matranga, collection Palais de Tokyo (Paris), édition Les presses du réel, Dijon, 2015

 


2016

Présentation de l’édition
Artists’ Voices

Jeudi 8 décembre 2016

Dès 18:00 Présentation de l’édition sonore Artists’ Voices, avec Rita Ackermann, Gerard Byrne, Valentin Carron, Claire Fontaine, Jason Dodge, Giulia Essyad, Sylvie Fleury, Gilles Furtwängler, Mathis Gasser, Marcus Geiger / Heimo Zobernig, Vivienne Griffin & Kaspars Groshevs, Thomas Hirschhorn, Tobias Kaspar et Jan Vorisek, Anne Le Troter, Beat Lippert, Tobias Madison, Fabian Marti, Jonathan Monk, Damián Navarro, James Richards, Emanuel Rossetti, Ryan Conrad Sawyer, Ramaya Tegegne et Ricardo Valentim (triple LP, éd. CEC, 2016)

19:00 Ramaya Tegegne, Version #19: Judy Chicago, 2016 (lecture/performance)

19:30 Giulia Essyad, Poetry Reading December 2016 (lecture) et Salamander Said, 2016 (céramique) avec Sabrina Röthlisberger, En Attendant Antarah, guerrier poète, 2015, (banc)

20:00 HAGGARD CARAVAN, composé par Stefan Tcherepnin, avec les enregistrements de Solar Lice (Jeanne Graff, Tobias Madison, Flavio Merlo, Emanuel Rossetti, Gregory Ruppe, William Z. Saunders & Stefan Tcherepnin), mixé à York House Hotel, Wakefield, 2014 (installation sonore, 44’30’’)

+

John M Armleder, Valentin Carron, Marc Camille Chaimovicz, Claude Closky, Andreas Dobler, David Hominal, Rosemarie Trockel et Heimo Zobernig (éditions CEC)

Jusqu’au 11 mars 2017


2015

Artists’ Voices

Exposition sonore du 11 décembre 2015 au 26 mars 2016
Vernissage le jeudi 10 décembre 2015, 18h – 21h

Artists’ Voices réunit un ensemble d’œuvres sonores autour du thème de la voix. La voix envisagée comme un marqueur fort sur l’inconscient, une expression primitive, d’avant le langage, directement connectée à l’affect, identifiable par un faisceau d’indices : tonalité, vibration, timbre, rythme. Les pièces sonores proposent autant un chant, une déclamation, un monologue, une lecture, un discours, un dialogue, de l’écho, des chuchotements, des bruits, des cris ou un souffle, jusqu’à la rupture, la dysphonie, l’aphonie, le silence, ou encore le retour au son et à la musique.

(suite…)


2014

WINTER SALE
ET
ALPHABET EDITIONS

WINTER SALE
Mardi 16 décembre 2014, 18h—21h
Samedi 20 décembre 2014, 12h—17h
ALPHABET EDITIONS
Exposition des éditions du CEC (1989—2014)
12 décembre 2014 — 28 février 2015

ALPHABET EDITIONS est un accrochage alphabétique des éditions du CEC (1989-2014), une possibilité de tout revoir ou d’acquérir un livre, un imprimé ou un multiple lors de cette « vente d’hiver ». WINTER SALE n’est ni une vente aux enchères ni des soldes, simplement la présentation des éditions encore disponibles, un nouvel accrochage, un marché de Noël et surtout un soutien au CEC. (suite…)


2010

Fröhliche Gesellschaft,
Parrotta Contemporary Art, Stuttgart

Parrotta Contemporary Art
Augustenstrasse 87-89
D-70197 Stuttgart
Exposition du 13 février au 27 mars 2010 au Parrotta Contemporary Art, Stuttgart
Vernissage le 12 février 2010 à 19h
Heimo Zobernig, <em>Sans titre</em>, 1996

Heimo Zobernig, Sans titre

A Stuttgart:
Fröhliche Gesellschaft

Dans une communauté momentanée libre et polyphonique, le Parrotta Contemporary Art, Stuttgart présente une série d’éditions du Centre d’édition contemporaine choisie par Véronique Bacchetta:

Andreas Dobler, Elke Krystufek, Erik van Lieshout, Florian Pumhösl, Markus Schinwald, Benjamin Valenza, Emmett Williams, Heimo Zobernig (suite…)


2005

Quelques éditions…

Du 17 mai au 2 juillet 2005 et du 6 septembre au 7 octobre 2005
Florian Pumhösl, Etudes Abstraites, CEC, 2004. Photo © Jorge Perez

Florian Pumhösl, Etudes Abstraites, CEC, 2004. Photo © Jorge Perez

John M. Armleder, gravures (eaux-fortes et monotypes) uniques, 1992
Monica Bonvicini, Eternmale, publication d’artiste, 2002
Jakob Kolding, lambda print et Posters, publication d’artiste, 2001/2003
Mai-Thu Perret, 5 Sculptures of Pure Self-Expression, céramiques, 2004
Florian Pumhösl, Etudes abstraites, portefolio d’héliogravures, 2004
Heimo Zobernig, Sans titre, lithographies, 1996


1999

Editions

Exposition du 3 mai au 3 septembre 1999

Exposition des éditions du Centre genevois de gravure contemporaine 1986 – 1998

Le programme artistique du CGGC témoigne dans un premier temps des productions du CGGC de 1986 à 1998: gravure, lithographie, offset, multiple et livre d’artiste. Parmi les artistes ayant précédemment collaboré avec le Centre et dont les travaux sont exposés à cette occasion, on citera notamment les noms de Ian Anüll, John M. Armleder, Alex Baladi, Alexandre Bianchini, Marcel Broodthaes*, Stéphane Brunner, Mourad Cheraït, Claude Closky, Philippe Favier, Nicolas Fernandez, Claude Gaçon, Fabrice Gygi, Alex Hanimann, Jérôme Hentsch et Alain Julliard, Thomas Hirschhorn, Andreas Hofer, Karen Kilimnik, Elke Krystufek, Simon Lamunière, Stephan Landry, Claude Lévêque, Christian Lindow, Henri Michaux*, Elena Montesinos, Olivier Mosset, Kristin Oppenheim, Giuseppe Penone, Anne Pesce, Marie Sacconi, Roman Signer, Sigurdur Arni Sigurdsson, Rosemarie Trockel, Emmett Williams, Heimo Zobernig.

*Catalogue


1998

One Step Backwards: Books, prints, videos, 1998
LISTE 98, The Young Art Fair,
Usine Warteck, Bâle

Exposition du 10 au 14 juin 1998
Vernissage le 9 juin 1998

Manifestation-exposition collective avec des œuvres, des éditions, des installations, des performances ainsi que des projections de vidéos ou de dias de Alex Baladi, Alexandre Bianchini, Cosima von Bonin, Mourad Cheraït, Claude Closky, Adam Dant, Alain Declercq, Jeremy Deller, Andreas Exner, Nicolás Fernández, Claude Gaçon, Vidya Gastaldon & Jean-Michel Wicker, Jakob Gautel, Fabrice Gygi, Mathilde ter Heijne, Thomas Hirschhorn, Laurence Huber, Klat, Koo Jeong-A, Elke Krystufek, Yves Levasseur, Claude Lévêque, Elena Montesinos, Gianni Motti, Honoré d’O, Kristin Oppenheim, Anne Pesce, Christophe Rey, Allen Ruppersberg, Alain Séchas, Luc Tuymans, Heimo Zobernig. (suite…)


1997

Eté 97

Exposition du 26 septembre au 13 décembre 1997
Ouverture les 26, 27, 28 septembre en journée et en soirée

Manifestation en continu sur trois jours et exposition avec des œuvres, des installations, des performances ainsi que des projections de vidéos et de films. Avec Alexandre Bianchini, Henry Bond, Mourad Cheraït, Claude Closky, Jeanne Dunning, Olafur Eliasson, Andreas Exner, Urs Fischer, Mathilde ter Heijne, Jérôme Hentsch, Thomas Hirschhorn, Laurence Huber, Fabio Jaramillo et Sidney Stucki, Karen Kilimnik, Elke Krystufek, Yves Levasseur, Aernout Mik, Kristin Oppenheim, Alix Pearlstein, Lisa May Post, Marie Sacconi, Hinrich Sachs et Marylène Negro (as surprise guest), Rosemarie Trockel, Carl Emanuel Wolff, Heimo Zobernig. Vidéos sur demande : Jeanne Dunning, Nicolás Fernández, Gianni Motti, Jean-Michel Othoniel, Alix Pearlstein, Christophe Rey, B. Toguo Tamokoué, Luc Tuymans, Anne Pesce.

Afin de marquer plus de dix ans d’expositions et d’éditions, nous inaugurons une importante exposition collective qui réunira des installations, pour la plupart inédites jouant avec les lieux, la villa comme le Parc Malagnou, et qui s’ouvrira par une manifestation événementielle, festive et pluridisciplinaire, qui aura lieu les 26, 27 et 28 septembre. Des présentations de films, vidéos, pièces sonores et musicales ainsi qu’une série de performances se succéderont sans interruption, de jour comme de nuit. Quant à l’exposition, elle regroupera plus d’une dizaine d’installations réalisées spécialement pour cette occasion, souvent en rapport avec les différents espaces du Centre, en intérieur comme en extérieur. Privilégiant l’éphémère, l’instantané et le mélange des médias, cet événement se construira en continu, alternant des moments de création et de détente, dans une ambiance foisonnante. […] Pendant ces quelques jours, le Centre sera le théâtre d’interventions artistiques multiples où s’entremêleront le spectaculaire et l’intime, créant une mise en scène chaotique et incertaine qui pourrait laisser la place à l’improvisation et à des actions de dernière minute. (Véronique Bacchetta, extrait du communiqué de presse)


Foire ou salon du livre

2012

artgenève

25 – 29 avril 2012
Vernissage le mardi 24 avril dès 18h
Vue du stand du CEC à artgenève, 2012. Photo: © Sandra Pointet

Vue du stand du CEC à artgenève

Participation du Centre d’édition contemporaine à artgenève
Salon international d’art

Avec Pierre Bismuth, Philippe Decrauzat, Aaron Flint Jamison, Erik van Lieshout, Fabian Marti, Oscar Tuazon, Benjamin Valenza, Jeffrey Vallance, Heimo Zobernig

stand A31, halle 2, Palexpo, Genève

Édition d’artiste

Heimo Zobernig
Sans titre
  ( 1996 )
*
 
* édition disponible
 

Expositions personnelles

Changement d’accrochage: Heimo Zobernig
( 2010 )

 
Heimo Zobernig
( 1996 )

 

Expositions collectives

Edited by the CEC!
Focus: Mélanie Matranga
( 2017 )

 
Présentation de l’édition
Artists’ Voices
( 2016 )

 
Artists’ Voices
( 2015 )

 
WINTER SALE
ET
ALPHABET EDITIONS

( 2014 )

 
Fröhliche Gesellschaft,
Parrotta Contemporary Art, Stuttgart
( 2010 )

 
Quelques éditions…
( 2005 )

 
Editions
( 1999 )

 
One Step Backwards: Books, prints, videos, 1998
LISTE 98, The Young Art Fair,
Usine Warteck, Bâle

( 1998 )

 
Eté 97
( 1997 )

 

Foire ou salon du livre

artgenève
( 2012 )