Aaron Flint Jamison est un artiste particulièrement investi dans le domaine de l’édition. Son travail artistique se décline comme autant de réflexions sur le livre et sur l’objet. Il peut être tout à la fois imprimeur, typographe, éditeur et bien sûr artiste.
Son travail procède souvent par assemblage et par combinaison : une pièce de mobilier, une affiche ou une publication, où le rapport entre représentation, production, fonctionnalité, présentation et diffusion est poussé à l’extrême de sa simplicité, de son évidence et de son impact. Chaque objet concentre un potentiel aussi bien technique, esthétique qu’une précision conceptuelle. Jamison se situe entre l’artiste et le technicien, l’artisan et l’inventeur. 
Pour sa revue Veneer, dont il est le fondateur, l’éditeur et même parfois l’imprimeur, comme pour ses autres publications, les modes de production et de diffusion se rapprochent souvent des pratiques artisanales et d’un savoir faire manuel. La distribution est lente, de proximité ou postale, ou encore davantage libérée des contraintes matérielles : électronique. La propagation devient alors infinitésimale et « rhizomatique ». Veneer a débuté en 2007, paraît deux fois par an et ne se déclinera pas au-delà de 18 numéros. Aujourd’hui la série en est à sa 8ème étape. Cette série trouvera sa place une fois terminée dans une bibliothèque miniature dessinée et réalisée par Flint Jamison lui-même, les revues faisant parfaitement corps avec leur support. Souvent d’ailleurs, les œuvres de Flint Jamison sont en un seul geste :  l’objet et son mode de présentation.
Toute nouvelle version de Veneer est particulière dans la forme – façonnage, typographie, mode d’impression, pagination, couverture, reliure –, toujours inspirée par le contenu : textes d’artistes, de scientifiques, statistiques, rééditions, traductions… tout en gardant une cohérence avec la série (format). Certains numéros sont « fait main », avec l’aide d’amis ou de collègues et offrent un ensemble très riche de propositions éditoriales, techniques, ludiques qui déclinent les transformations du livre lui-même : pages collées ou imprégnées, couverture déchirée, inserts de petits carnets ou de cartes postales. D’un numéro à l’autre, cette publication reste en mouvement, en vie, toujours source de nouvelles idées éditoriales.
Aaron Flint Jamison a une conception extrêmement précise et raffinée de l’édition, ses publications et leur contenu forment un jeu métaphorique, en images et en textes, qui illustre le geste éditorial et la production elle-même. Du corps de l’objet produit aux modes de l’échange, en passant pas le fait main ou la haute technicité, tous ces paramètres sont utilisés comme un véritable matériau esthétique, poétique et conceptuel.
Pour le CEC, Aaron Flint Jamison a réalisé une publication d’artiste composée d’une combinaison de cahiers dont les papiers sont tous différents, inattendus, pauvres et précieux ; papier marbré, journal, glacé, chiffon ou carbone. Le mot clef qui sous-tend cette publication, The Stutter / le bégaiement, illustre parfaitement le mouvement de pause, de répétition, de multiplication présent dans cette nouvelle publication, de page en page, d’image en image, textes, patterns, listes techniques, reproduite 250 fois. Le titre final de cette nouvelle publication est pourtant BLOCK 2. Elle est imprimée en offset, typographie, textes et images, couleurs. L’impression comme la reliure allie le fait main et la manufacture. L’ensemble est réuni dans un petit livre de 112 pages, réparties en 7 cahiers de 16 pages, d’un format de 12 x 21 cm, relié plein carton, toilé, cousu/collé, dos carré, dorure à chaud sur la 1ère de couverture, colophon imprimé sur une carte insérée entre la dernière page et la page de garde, tiré à 250 exemplaires. 

Aaron Flint Jamison, dont le travail avait été présenté au CEC dans le cadre de l’exposition collective T. Quelques possibilités de texte, est né en 1979 à Billings, Massachusetts. Il vit et travaille à Portland, Oregon. Ces dernières années, il a exposé chez Castillo/Corrales à Paris, à Artspeak, Vancouver et à la galerie Isabella Bortolozzi, Berlin. Il est le fondateur du magazine Veneer et le co-fondateur du centre d’art contemporain YU (Portland, Oregon).

Cette édition est celle offerte aux membres 2011 de l’association du CEC.

Aaron Flint Jamison is an artist particularly engaged in the field of edition. His artistic work comes as a wide range of reflections on the book and the object. He can be printer, typographer, editor and of course artist at the same time. 
He often works by assemblage and combinations: a piece of furniture, a poster or a publication which all push the link between representation, production, functionality, presentation and distribution to the edges of its simplicity, its obviousness and its impact. Each object merges technical and aesthetic potential and conceptual accuracy. Aaron Flint Jamison is between the artist and the technician, between the craftsman and the inventor.    
For his magazine Veneer – which he edits and even prints sometimes – as well as for other publications, production and distribution are organised in a traditional manner, distributed slowly, close to manual know-how. Sent by post, handed out in the neighbourhood, or even more free from material constraints through electronic distribution, these publications’ spread is infinitesimal and rhizomatic. Veneer started in 2007, is published two times a years and will not go past 18 issues. Today, the series is at its 8th issue. Once completed, this series will be arranged in a miniature bookcase designed and made by Jamison, the magazines melting perfectly into their case. Quite often indeed, the works of Flint Jamison are made of one single move only: the object and its mode of presentation.
Each new issue of Veneer is special in its form – typography, printing, pagination, cutting, cover, binding – which is inspired by the content: essays by artists, scientists, translations, re-editions, statistics…  In the meantime, each magazine remains coherent with the series itself (format). Some issues are hand-made with the help of friends or colleagues and we have here a rich collection of editorial ideas, technical and playful, that explore the transformations of the book itself. Pages glued together or impregnated, torn covers, inserts of little notebooks or postcards. From one number to the next, this publication is alive, in motion and remains a source for new editorial ideas. 
Aaron Flint Jamison has an extremely precise and refined conception of edition: his publications and their content play a metaphorical game with texts and images illustrating the editorial act and production itself. From the body of a produced object to the modes of exchange, from the hand-made to high technology, all parameters are used as genuine aesthetic, poetic and conceptual material.
For the Centre d’édition contemporaine, Aaron Flint Jamison has created an artist’s publication, combining quires with different papers, unexpected, poor and precious: marbled paper, newspaper, glossy paper, carbon paper, rag paper. The keyword and underlying theme of this publication The Stutter proves to be a perfect illustration of this movement of break, repetition and multiplication present in this new publication, from page to page and image to image, texts, patterns, technical lists, reproduced 250 times. The final title of this publication is nevertheless BLOCK 2. It is printed in offset, typography and colours, texts and images. The printing as the binding brings together the hand-made and the manufactured. The set altogether makes 112 pages, 7 quires, the format is 12 x 21 cm, hardcover, bound in linen, glued and sewn, square spine, foil on the cover, colophon printed on a card inserted between the last page and the endsheet, and it is an edition of 250.

Aaron Flint Jamison, whose work has been presented at the CEC in the group show T. Quelques possibilités de texte, was born in 1979 in Billings, Massachusetts. He lives and works in Portland, Oregon. He has recently exhibited at Castillo/Corrales, Paris, at Artspeak, Vancouver and at the Isabella Bortolozzi Gallery, Berlin. He is the founder of the magazine Veneer and the co-founder of the center for contemporary art YU (Portland, Oregon).

This edition is offered to the CEC members for 2011.